入意•墨香•出境：李厚杉先生其人其画其法

入意•墨香•出境

——李厚杉先生其人其画其法

李计亮

李厚杉先生其人，入意。其画，墨香。其法，出境。

常言道：“欣赏一件艺术作品往往是乍看不美，细看不丑，愈看愈妙”。评价一位艺术家尚不可信口开河，熟知一二，方可下笔。李厚杉先生的精神世界没有哲学性的阐释，却有理可寻。觉味一番，那道道墨香让人为之一颤，感动不已。不敢说他已经走进了“入意传统、出境现代”的境界，但可以肯定，离得并不遥远。

一、其人•入意

李厚杉先生（1941.1-2004.6）名李厚山，字静岩，号松年，山东苍山人。工书画，善柳琴戏。祖父李玉琢，山东柳琴戏表演艺术家（《苍山县志》），父亲李忠志，著名柳琴戏表演艺术家。据《中国戏曲志·山东卷》记载，其父为柳琴戏（东柳）创始人之一，是柳琴戏泰斗梁学蕙的关门弟子。自幼受教，他对柳琴戏的喜爱也自然而成。与父不同的是，他对绘画的热爱不减反增。熟不知，他以柳琴戏为生，对书画造诣非浅，实不多见。

李厚杉先生的外表朴实，属于典型的山东大汉。其内心却不与外表相合，充实无敷衍，又有南方人的细腻心态。创作之余，灵感时敲心扉，他在山路或杨树间散步，六分像老农，四分像乡村退休的老夫子。论修养，他可以当教授的教授，论品行，他可以己兼众美者。是丰富？是简单？是安详？还是渴望超凡绝俗？也不很了然。其绘画作品在方寸之间，归于大朴。

古有魏晋南北朝的顾恺之，唐有阎立本，宋有范宽、李公麟，明清有徐渭、扬州八怪，近现代有齐白石、徐悲鸿等诸位大家，无不是李厚杉先生习画之楷模。他虚心好学，自20世纪50年代，李厚杉先生初学于画 家王小古教授，潜心研习中国绘画，后拜师于崔祝生、刘海粟两位大师，书法受教于郭仲选先生。有一次，山东临沂和江西赣州搞联展，李厚杉先生作六尺《墨梅》，荣获一等奖。王小古先生在画上题词：“厚山弟画梅擅壮老干，惟花朵似乎欠弱，岂然乎？”称赞之余，又指出不足之处，使厚山受益匪浅。可见其经历非一般“戏子”可及，对中国绘画的真诚与热爱值得敬畏。

他的中国画作品《国色天香》陈列于人民大会堂民建会议厅，《国泰民安》陈列于中央党校会议厅，《铁骨精神》陈列于山东省政府礼堂，《清风入怀》陈列于山东省委党校，《铁骨万年春》陈列于青海省委党校，《普天同庆》陈列于青海省人民会堂，《岁寒同春图》陈列于临沂市博物馆，《野火掠后墨花香》陈列于王羲之故居。1995年“国际孔子文化节·中韩书画名家交流展”，部分作品被韩国文化艺术研究会收藏。1997年为庆祝中国民主建国会中央第七次代表大会召开，受民建山东省委委托作巨幅画卷《国泰民安》被列民建中央档案室永久藏品；被聘为《中国民主建国会会员书画作品集》编审、评委。2002年受邀参加台北故宫博物院举办的“月是故乡明——海峡两岸新世纪书画展。

二、其画•墨香

李厚杉先生的绘画作品涉猎广泛，尤擅长牡丹、梅、兰、竹、菊等，其身入画，其心入境，线条遒劲流畅，设色自然典雅，其画风格别致清新之间留有余香。笔、墨、气、韵浑然一体，最终达到传统精神与现代意蕴的完美结合。

李厚杉先生的绘画作品属于大写意、小写意的结合，既传统又现代。用墨自然通透，色彩运用较为大胆，其花鸟画《盛夏》、《立足千年》、《春风得意》、《大吉》、《大风》、《富贵清白》等作品皆突出了这一特点。其墨看似没有，细品有形，用一种超脱视觉的美表现出了墨香的心境，表现主题既小又大。不同的是，他的《美人图》、《内寿》、《双翠》、《岁寒同心》等作品却表现出了用笔苍劲、执着、不愿回笔的境地，乍看飘逸，其实不然，这应该与李厚杉先生的创作主题或墨法心境有直接的关系，也体现出了“无法而法”的思想境界，从笔墨的方法与技巧上体悟了现代笔墨精神的深层内涵，在创作中传统精神仍在，却又不囿于老旧格局，一个时代的画家既要持续历史，又要开创革新，依靠自身的艺术创造力探索笔墨语言。笔法、笔意、笔力与墨法、墨韵、墨色等均在鲜活的感受中翻出新意，折射出他艺术生命的活力和“信息时代”对艺术升华的态度。

李厚杉先生还主张中国绘画精神的“一气呵成”，有助于现代主义的建树。从笔墨中可以看出，线条的贯气流畅，而这种流畅大大丰富了墨的节凑和气韵内涵。艺术家皆有自己的艺术精神，创作形式本身就是一种精神，精神靠形式来表达，形式靠笔墨而丰富。由此，他的创作精神从历次社会活动中就可以看出。1998年获中国美术家协会举办的创作巡回大展中获铜奖，1998年在“中华民族艺杯”大赛中获金奖，《梅花》获纪念毛泽东诞辰100周年全国书画展览一等奖，《牡丹》获国际美术创作巡回大展金奖；作品先后被江泽民、胡锦涛、朱镕基、姜春云、汪道涵等党和国家领导人及全国文联、中南海、中央党校、中央民建等单位及海内外友人收藏；省内外多家报刊杂志，青海省电视台、山东省电视台、临沂电视台都曾做过专题报道；李厚杉的名字和作品被编入《中国书画家名人辞典》、《中国当代美术家》、《迎香港回归中国书画长城》、《沂蒙之光---书典》等书籍。真的需要把现代画家创作的作品，放在整个当代文化背景中为好，不得不说，也是服务沂蒙“文化建设”的好例子。

概而言之，创作来源于生活，借助于生活，但是最后由生活到创作的过程，重心就在于精神的把握。读着书画，似乎听到了李厚杉先生的心声：“朋友，在墨香的彼岸，还有一片入境的画面。你总不会满足于嗅到梅、兰、竹、菊之香而不去做一番开掘深层次的诗情。于是，嗅到陈陈墨香，而又不舍随画出境。

三、其法•出境

石涛《画论》有“无法而法，乃为至法”，道家有“道生一、一生二、三生万物”，皆为艺术创作的最高境界。物之为我，我之为物，我在看画，画在看我，甚至此身何处，今夕何夕，都在真真幻幻，似在非在之间。

在创作的方法上想要得到以画出境的状态，其实不易。难在中国画有没有文脉，要不要文脉，似乎成了艺术家心中迫切需要解决的问题。所谓“外师造化、中得心源”即是出境的认同。李厚杉先生有丰富的生活积累和情感积累，这无可非议，因他一直在进行创作探索，它们被赋予了思想，画面上的留白，代表了另一层次的尝试，用色彩表现功能，用笔墨创作意境，而不是附庸。注重色彩的象征性表达，注重笔墨的意境性描述。既有朴拙之气，又有稚率之气，成为了出境之意的婉约与抒情。

在创作实践中，李厚杉先生不仅以墨香的韵味表现技法语言，还渗透着古今观念和出入意境的比较中。他的作品构思巧妙，内涵丰富，风格鲜明，艺术语言在探索中寻找和谐，效果极好！从构图来看，不主张直白式的、图解式的东西，而是随心所欲的主旋律；不是单一化的工笔写实主义，而是用笔墨的意象来表现生活、理想为主旋律的题材，健康地积极向上地反映了他的创作智慧。从画面到笔墨，再到造型上看，他的笔性与心性高度统一，是一种形而上精神文化的显现，又从现实人生的感悟和外在事物的体验，架构出了“心象”的心理语言，出境人文、入境传统、其法了得，古尔令人感动。

最后，希望李厚杉先生的艺术瑰宝可以流芳百世，为“文化建设”的“续统性”铸就有根的现代。

作者：李计亮（1985- ）山东临沂人。毕业于南京艺术学院，南京邮电大学青年教师