笔墨浑厚写苍山——李厚杉艺术作品读记

发布：2017-08-16  阅读：712

东南大学艺术学院常务副院长 程明震

东南大学艺术学院博士生 公丕普

“人人那个都说，沂蒙山好……”，地灵之处多有人杰，临沂古称琅琊，因书圣故里而闻名艺坛，地灵物华、文脉源长的一方水土也滋养了临沂当代书画家的澄怀味道之旅。当代临沂书画名家大都根源传统，笔随时代，李厚杉先生就是这样一位画家。

李厚杉先生从艺五十多年，以国画闻名，同时兼擅书法、诗词、戏剧等艺术形式，是典型的传统文人画家。厚杉先生早年拜师画家王小古，能够入王小古先生门庭不但需要过人的天分被老师认可，想必其中还有一份极好的机缘。在多年的艺术学习中厚杉先生又先后师从崔祝生、刘海粟等名家，师承名家自然能够远离俗格，加之个人的天分与勤奋最终造就了其精妙的艺术。

厚杉先生善画写意花鸟，作品笔墨浑厚，意气充盈，即使寥寥数笔也能传神寄情。如其《荷花》小品中，构图凝练，下笔饱满，有八大山人之神采，但是立于荷花之上的红蜻蜓又能使作品免于清冷，活脱脱的是一种生活的情趣，取古人之笔墨语言而自写胸中意趣。以笔墨写生活也是其艺术作品成功的关键，纵观厚杉先生的作品多以荷花、梅花、家禽蔬果、鸟鱼为主，皆是生活中常见之物，题材取平而不取奇自显名家风范。反观我们当代的艺术创作大都是在寰宇阁楼中钻研艺术形式语言，以技巧为尚以怪异为风，支撑作品的不是生活中的情志所动而是脑中之冰冷的概念，艺术作品不再是让人静坐畅神的一扇幽窗而变成了一支用于喊叫与争名的话筒。厚杉先生的花鸟作品虽然取材平凡但是在构图与笔墨趣味的营造过程中却是立意奇巧，妙趣横生，彰显了不凡的艺术魄力与创造力。就绘画的整体面貌上，我们也能够看出厚杉先生对古法的继承，笔墨形式中有吴昌硕、齐白石、李苦禅等大家的风范，可谓融汇众家而又自有面貌，作品及艺历还先后被编入《中国书画家名人大辞典》、《中国当代美术家》等。

世人皆知厚杉先生画艺精湛普遍较少关注其书法艺术，赵子昂云：须知书画本来同，留心注意品味厚杉的先生的书法也是别有风味。先生学习书法拜师于同乡书家郭仲选先生，后者也是近代书家中的名流，厚杉先生师心而不师型，形成了自己厚重饱满的艺术风格。尤其是在绘画中的一些落款更是尤为精彩，不但用笔流畅，体态丰富，更能够与绘画构图相得益彰。如右图“空山无人，水流花香”，用笔看似随意但并不轻飘，反而无刻意炫技之嫌，就笔画质感上来说颇有些《平复帖》的味道，空间穿插也自然多变，错落有致，对书法神采的追求已经超越了技法、美观的层面。而在题为《飘香万里》作品中，落款以连绵的线条与不规则的秩序打破了文字书写的一般状态，文字依所画枝藤的走势分布画中，甚至两者在结尾处和成一体，最后四字俨然是长出的几段枝藤。此副作品仅就书法的书写性而言并不算精彩，但是就作品的整体性来看却实为新奇，“写”与“画”在表现形态上趋向一致，字与物在作品画面上实现了线条、空间的融合，书画间的相通实现了审美意识层面与视觉形态的双向对话。尽管这一特征并非是厚杉先生努力之方向，而其中偶然得之处亦是值得我们深入的思考，因为这是建立在几十年的艺术实践基础之上的无意之“意”。

《孟子·万章下》有云：“读其书，不知其人，可乎?”，然今观先生之画即使未曾与先生有面谈之缘亦可想象其胸中情意，点画间多见厚重，融汇处可知通达，博采中尽显多学，或许这就是艺术的魅力，精彩的艺术作品总是能够穿越时间与空间的界限在人的灵魂深处传达一种不灭的美好与感动。环视当世多是纷扰，于宁静之时观赏名家画作可清净心灵，而厚杉先生的画作就是值得我们欣赏学习的对象，忽然记起朱光潜先生在其《美学散步》一书结尾处之句：慢慢走,欣赏啊！